Andrew Lloyd Webber
SCHOOL OF ROCK
musical rockowy w dwóch aktach

Spektakl dla widzów powyżej 10 lat.

Pakujcie swoje "wiosła", chwytajcie pałeczki do perkusji, naciągnijcie struny do basu i dostrójcie swoje klawisze, to spektakl jakiego w Polsce jeszcze nie było – musical „School of Rock”!

Ta niezwykła produkcja zawładnie Twoim sercem – czeka Cię prawdziwy rockowy huragan. To bezczelnie głośna, odważna i pełna pozytywnej energii adaptacja filmowego hitu wytwórni Paramount Studio.

Arogancki i sfrustrowany rockmen podszywający się pod nauczyciela, zmienia swoją klasę grzecznych dzieci w pełnokrwistą rock’n’rollową grupę. Kto by pomyślał, że ta historia zyska drugie życie na scenie?

Kochasz rocka? Dewey Finn i jego ekipa zmieniają zasady gry. To drużyna, która wyłamuje się ze schematów, pokazując, że rock’n’roll to coś więcej niż muzyka. To styl życia, bunt i pasja, które nie znają granic!

Daj się porwać szalonej energii, rozgość się w prawdziwej szkole rocka i pokochaj tę bezczelnie zdolną drużynę. Nadeszła nowa generacja!

Genialna muzyka na żywo, nieposkromiona pasja i autentyczna rockowa dusza. Wszystko to czeka na Ciebie podczas każdego spektaklu "School of Rock".

Przygotuj się na rockowy wstrząs w szkole, w której rock’n’roll jest królem, a marzenia stają się rzeczywistością.

I uprzedzając Wasze pytanie: tak, te dzieci NAPRAWDĘ grają!

muzyka: Andrew Lloyd Webber
autor libretta: Julian Fellowes
teksty piosenek: Glenn Slater

reżyseria i tłumaczenie: Jacek Mikołajczyk

scenografia: Grzegorz Policiński
kostiumy: Anna Chadaj
choreografia: Jarosław Staniek, Katarzyna Zielonka
kierownictwo muzyczne: Michał Jańczyk
asystent reżysera: Hubert Waljewski
asystent choreografa: Weronika Zięba
reżyseria świateł: Artur Wytrykus
wizualizaje: Tomasz Grimm


OBSADA:

DEWEY:
Maciej Maciejewski / Jakub Wróblewski

NED:
Hubert Waljewski / Tomasz Wojtan

PATTY:
Wioleta Malchar - Orynicz / Anna Surma

ROSALIE:
Wioletta Białk / Paulina Magaj-Szpak

PANI SHEIKNOPF:
Izabella Malik / Marta Tadla

THEO / PAN NOBLE / OCHRONIARZ 1: Mateusz Sawiel (gościnnie)
STANLEY / PAN GREEN / OCHRONIARZ 2: Rafał Gajewski
MONNEYHAM / PAN JANES: Jarosław Czarnecki
PANI HATHAWAY / PANI MACAPUGAY: Aleksandra Dyjas
PAN WILLIAMS / PAN WOODART: Piotr Brodziński
PAN SPENCER / PAN WAGNER: Sławomir Banaś
PAN HAMILTON / GABE BROWN: Paweł Stefan
PAN STANDFORD / KONFERANSJER Z OFFU / PAN SANDERS / JEFF: Rafał Talarczyk
PANI GORDON / PANI TRAVIS: Barbara Ducka
PANI BINGHAM / PANI TURNER: Patrycja Brzezińska (gościnnie) / Alicja Witomska

ZESPÓŁ NO VACANCY W SKŁADZIE: Bartłomiej Herman / Bartłomiej Plewka,
Michał Karbowski / Sebastian Ruciński (gościnnie), Paweł Stefan, Michał Konofol, Patryk Książka

oraz Ewa Grysko, Weronika Zięba, Dagmara Żuchnicka

OBSADA DZIECIĘCA (gościnnie):
SUMMER: Łucja Dobrogowska / Lena Wiciak
ZACK: Julian Ruciński / Szymon Waśkiewicz
LAWRENCE: Filip Robak / Kacper Maladyn
FREDDIE: Mikołaj Wachowski / Tomasz Puchała
KATIE: Emilia Harnasz / Inka Warchoł
TOMIKA: Zofia Marchalewicz / Emilia Lasak
SOPHIE: Nadia Wieczorek - Piecuch / Laura Długokęcka
MASON: Patryk Pieszka / Adam Rządkowski
MARCY: Zofia Bagińska / Hanna Nowakowska
JAMES: Witold Piasecki / Jakub Jendryka
BILLY: Adam Kwapis / Bruno Suchłabowicz
MATTHEW: Paweł Ciosek / Tomasz Czajer
SHONELLE: Inka Michalik  / Agnieszka Marcinkiewicz
CARRIE / ZESPÓŁ: Hana Knopik / Gabriela Pres
ALISON / ZESPÓŁ: Maria Gavagnin / Alicja Nowak
KEVIN / ZESPÓŁ: Szymon Baron / Jan Jałoszewski


oraz orkiestra Teatru Rozrywki w składzie:
Daniel Ruttar - fortepian
Remigiusz Bonk / Lena Minkacz - klawisze
Jędrzej Łaciak / Anna Pawłowska - bas
Bartłomiej Plewka / Bartłomiej Herman - perkusja
Michał Karbowski / Sebastian Ruciński / Tomasz Grabowski / Adam Ścigała / Marcin Cyzowski / Bartosz Goliński / Przemysław Hanaj - gitary

dyrygenci: Michał Jańczyk / Filip Huget

prapremiera: 6 czerwca 2024 r.
Duża Scena Teatru Rozrywki

Musical "School of Rock" powstał na podstawie filmu wytwórni Paramount, napisanego przez Mike'a White'a.

Partner spektaklu

O czym nie powiem swoim rodzicom
warsztaty i pokaz

Fakt niezrozumienia młodzieży oraz brak odpowiedniej oferty repertuarowej chcemy wykorzystać jako punkt startowy do przeprowadzenia projektu „O czym nie powiem swoim rodzicom”. Projekt zakłada proces warsztatowy i twórczy skierowany do młodzieży. Tobiasz Sebastian Berg z sukcesem i powodzeniem prowadzi działania wspierające rozwój i promocję tańca współczesnego oraz edukację poprzez taniec i teatr tańca w Polsce. Jako jedyny choreograf z Polski jest finalistą Fedora Prizes w kategorii edukacja, za spektakl teatru tańca „Łabędzie”. Domeną jego jest stała i bezpośrednia obecność w terenie, czego wynikiem jest bieżące rozpoznawanie i dostrzeganie aktualnych potrzeb i wyzwań stojących przed społecznościami, również w kontekście ich (nie)zaangażowania w inicjatywy kulturalne. Niniejsze zadanie dotyczy przeprowadzenia spotkań warsztatowych dla młodzieży licealnej zakończone napisaniem tekstów piosenek i pokazem powarsztatowym. 

Niniejsza propozycja zakłada odłączenie się od tzw. artystycznego ego przeprowadzenie warsztatów, w finale których, w partnerstwie z młodzieżą stworzymy teksty piosenek „O czym nie powiem swoim rodzicom”. Chcemy zapytać się młodzieży o to, co trzymają w tajemnicy przed swoimi rodzicami. Dlaczego im o tym nie mówią? Jak wyglądają codziennie relacje polskich nastolatków ze światem dorosłych. Chcemy zapytać się o czym mogą powiedzieć rodzicom, a o czym nie. Chcemy nawiązać do pomijanej w mediach kwestii rozmowy międzypokoleniowej na linii nastolatek - rodzic, albo o jej braku. Materiałem wyjściowym do pracy jest test reportaż Antoniego Antoszka „O czym nie powiem swoim rodzicom”, jest to materiał wyjściowy do przeprowadzenia warsztatów z grupą młodzieży w wieku licealnym wyłonionej w drodze otwartego naboru. Przez 15 godzin 20 uczestników odbędzie popołudniowe warsztaty wraz z reżyserem/choreografem Tobiaszem Bergiem i dramaturżką Ewą Mikułą. Warsztaty przygotują zestaw zagadnień i materiałów, które w ostateczności doprowadzą do stworzenia tekstów piosenek i końcowego pokazu performatywnego.

Katarzyna Błaszczyńska
DWANAŚCIE GODZIN Z ŻYCIA KOBIETY
spektakl muzyczny na podstawie piosenek z płyty Haliny Kunickiej o tym samym tytule

Jedno życie w trzech odsłonach…

Pełna nadziei i marzeń, tańcząca w rytmie własnych pragnień, wypełniona niecierpliwą miłością, z wieloma sprawami na głowie i zalotnikami na sumieniu – młodość.

Czas, gdy serce bije w tempie zdobytych mądrości, a dusza wykonuje taniec w rytm gromadzonych wspomnień. Dusza, która odnalazła swoja drogę, a potem kilka razy ją zgubiła. Serce, które było kochane i ranione – dojrzałość.

Mozaika wspomnień, w której każdy fragment ma swoje miejsce i znaczenie. Czas, w którym strach przed utratą ustępuje miejsca mądrości i odwadze – starość.

A gdyby tak móc spotkać siebie sprzed lat?
Gdyby móc zapytać samą siebie „dlaczego”?
Jak zaspokoić ciekawość - czy wszystkie moje JA polubiłyby się?
Czy zrobiłabym tak samo, gdyby można było cofnąć czas?


Anna - kiedyś sławna, lubiana piosenkarka. Dziś opuszczona i zapomniana, w swej rozpaczy i samotności przywołuje duchy wspomnień, swoje JA sprzed lat. Chce im się przyjrzeć, rozliczyć je ze wszystkiego, do czego doprowadziły. Nic już nie może zmienić, a gdyby mogła to czy znalazłaby na tyle odwagi?

„Dwanaście godzin z życia kobiety” to muzyczna opowieść o współczesnej damie, o kobiecości na różnych etapach życia. Inspiracją do powstania spektaklu była płyta Haliny Kunickiej pod tym samym tytułem. Kultowy album miał swoją reedycję w 2018 roku, a ponadczasowe teksty Wojciecha Młynarskiego wciąż potrafią bawić, dotykać, a przede wszystkim opowiadać o współczesnej kobiecie – bohaterce naszego spektaklu.


reżyseria: Marek Rachoń
tekst: Katarzyna Błaszczyńska
scenografia i kostiumy: Iga Płachta, Aneta Marszałek
choreografia: Sylwia Hefczyńska-Lewandowska
muzyka: Jerzy Derfel
teksty piosenek: Wojciech Młynarski

aranżacje, kierownictwo muzyczne: Remigiusz Bonk
asystent reżysera: Izabella Malik
inspicjent: Artur Wacławek


OBSADA:
Anna: Maria Meyer
Anka: Izabella Malik
Ania: Beata Wojtan
oraz
Sebastian Chwastecki

i zespół muzyczny Teatru Rozrywki w składzie:
Remigiusz Bonk - akordeon
Daniel Ruttar / Radosław Michalik - fortepian
Agata Brachman-Szymczyk - flet
Anna Pawłowska / Jędrzej Łaciak- gitara basowa
Bartłomiej Plewka - instrumenty perkusyjne

Autorką plakatu jest Karina Basiura.

prapremiera: 22 marca 2024 r.
Mała Scena Teatru Rozrywki
czas trwania: 80 minut bez przerwy

Patronat


Bilety: https://teatr-rozrywki.pl/repertuar/772.html?view=event

Teatr Rozrywki poszukuje utalentowanych muzycznie i aktorsko dzieci do ról w nowej, musicalowej produkcji Andrew Lloyda Webbera  „School of Rock”  w reżyserii Jacka Mikołajczyka.

Czytaj więcej: Casting do musicalu "School of Rock"